主な収蔵品

 当館の主な収蔵品は、東洋陶磁器です。
 東洋陶磁器は、日本、中国、朝鮮、などで生産された陶磁器の総称で、日本磁器の内、江戸時代のはじめに肥前国(現在の佐賀、長崎県)で生まれた磁器を肥前磁器と呼びます。
 ※古陶磁器:7,000有余点 古書画:4,000有余点(平成13年10月現在)

1.肥前磁器

伊万里焼

伊万里焼とは、1610年代に現在の佐賀県・有田町で生まれた日本初の磁器です。有田皿山でつくられたうつわは伊万里港を介して国内外に運ばれていったことから、「伊万里焼」と称されています。

初期伊万里(しょきいまり) ―17世紀前半―

 伊万里焼の中でも草創期にあたる17世紀の前期につくられた作品群は「初期伊万里」と称されています。装飾技法は染付や青磁、銹釉、瑠璃(るり)釉などが中心です。器形は皿や碗、瓶などの日常の器皿だけでなく、水指などの茶道具も見られます。素地や釉の精製が不十分なため青味がかった白磁胎や、焼成時に歪みが生じるなど、技術的に未熟な点が見られますが、力強い筆致で自由奔放に文様が描かれたうつわは、素朴なあたたか味を呈しています。

そめつけ ろうかくさんすいもん はち
染付 楼閣山水文 鉢
江戸時代

古九谷様式(こくたにようしき) ―17世紀中葉―

 誕生から半世紀も経たないうちに、染付だけでなく、赤、緑、黄色などの上絵付けによる色彩豊かな磁器が登場します。この17世紀中葉頃につくられた初期の色絵を「古九谷様式」と称しています。細かい幾何学文で器面を埋め尽くす「祥瑞(しょんずい)手」や花鳥文や人物文が風流な「五彩手」、また黄と緑で大皿を塗りつぶした「青手」など、濃厚な色彩は躍動感を生み出し、迫力が感じられます。

いろえ  ぶどうとりもん   りんかざら
色絵 葡萄鳥文 輪花皿
江戸時代


柿右衛門様式(かきえもんようしき) ―17世紀末―

 17世紀後半頃より伊万里焼の輸出が盛んに行われるようになりましたが、この頃の輸出伊万里の典型的な作風が「柿右衛門様式」です。「濁し手」と呼ばれる乳白色の素地の上に施された赤は朱色に近く、明るい色彩の上絵付けが特徴です。また余白を広く取って描かれた花鳥文や山水人物文は絵画的な構図で描かれています。鉢や壺、また人物像などの造形物もつくられました。

いろえ かちょうもん   りんかざら
色絵 花鳥文 輪花皿
江戸時代


金襴手様式(きんらんでようしき) ―17世紀末〜18世紀初―

 17世紀後半は中国では明朝から清朝に以降する動乱期にあり、陶磁器も減産傾向にありました。このことによってオランダの貿易会社・東インド会社は、中国に代わる陶磁器生産地として日本の有田町に着目しました。こうして伊万里焼は盛んにつくられるようになり、1690年代になると柿右衛門様式に変わって、染付と色絵、さらに金彩が施された「金襴手」が登場します。それらは主に国内向けと西欧向けのものに大別されます。鮮やかな地文で埋め尽くし、金彩をふんだんに用いたうつわは華麗で重厚な存在感を呈しています。

いろえ  ししぼたん きくうめもん   ふたつきつぼ
色絵 獅子牡丹菊梅文 蓋付壷 
江戸時代
 

鍋島焼

 江戸時代初期、日本で唯一の磁器生産地を持っていた鍋島藩が、現在の佐賀県・有田町の優秀な陶工を集めて大川内山(おおかわちやま)でつくらせた磁器です。国内外に流通した伊万里焼とは異なり、鍋島焼は将軍や幕府高官などへの献上品や贈答品という特別な目的の為に、最高の技術と厳選された材料で作られました。五寸・七寸・尺と規格の定まった木盃形(もくはいがた)の皿には、染付・赤・黄・緑の上絵具で精緻な文様が描かれています。

いろえ  ことぶきじたからづくしもん はっかくざら
色絵 壽字宝尽文  八角皿
江戸時代
 

2.中国磁器
 時代を通じて常に陶磁器生産の主流をなしていた中国陶磁器は、伊万里焼にとっても憧れの対象でした。当館は、新石器時代の土器や陶器から清時代(1644〜1911)の磁器まで各時代の優品を保存しており、時代を通観できる内容となっております。

唐時代 ―618〜907―

 中国では紀元前5000年頃には既に土器が作られ始めていました。さらに、その用途によって形や色彩を豊かに広げていきました。漢時代になると貴族の厚葬願望の高まりによって色鮮やかなやきものがつくられ、それは唐時代の三彩まで続きました。唐時代には貿易も活発に行われ、さまざまな国が交流を深めた時代であることから、この頃のやきものは異国的な器形や色彩が特徴的です。

さんさい   うま
三彩 馬
唐時代
  

宋時代 ―960〜1279―

 文化活動に力を入れた宋時代は「やきもの黄金期」と呼ばれています。華北・華南の両地方において競うように青磁や白磁の名品が生み出され、海外にももたらされました。オリーブグリーンの青磁が特徴の耀州窯(ようしゅうよう)や、定窯(ていよう)の白磁、磁州窯の黒釉などが代表として挙げられます。青磁や白磁・黒釉陶など、唐代の三彩などにみられる華やかな美しさとは異なる、深い精神性を湛えた美意識をもつやきものは、日本の文人たちにも好まれ、「宋磁」として高い評価を受けています。

   
澱青釉 瓶 鈞窯
北宋時代


元時代 ―1206〜1368―

 日本でいう染付の青花磁器が生まれたのはこの元時代です。コバルトで文様を描き、その上に釉を掛けて焼くという青花磁器は、後の明・清時代の華々しい磁器製作の根本となる重大な発明でした。この技法を開発した景徳鎮窯は、やきものの一大生産地としての地位を獲得します。大きな盤や瓶などに青花や釉裏紅(ゆうりこう=辰砂)で緻密な文様を描き込むという、加飾的な大作が景徳鎮窯で多く作られました。その堂々たる形と細密な描写からは迫力と威風が感じられます。

 
青花 草花文 盤 景徳鎮窯
 


明時代 ―1368〜1644―

 明代には、宮廷用の陶磁器を焼造する官窯=御器廠(ぎょきしょう)が景徳鎮窯に築かれ、中国窯業の中心地としての地位は不動のものとなります。元時代に生まれた青花技法はより洗練されます。嘉靖年間(16世紀)には五彩(色絵)も盛んにつくられ、官窯のみならず庶民向けの民窯でも「古赤絵」や「金襴手」など盛んに色鮮やかな磁器が生み出されました。

 
五彩 魚藻文 壺 景徳鎮窯
 


清時代 ―1662〜1911―

 明時代の末期から清時代の初期にかけて、輸出用として「芙蓉手」や「呉須赤絵」、「古染付」と新しい様式のやきものが登場します。清時代になると「粉彩(ふんさい)」技法が生み出され、また明時代に生まれた「豆彩(とうさい)」と呼ばれる技法は雍正年間に一段と洗練され、緻密さを極めた清代の陶磁器は「完全技巧美」と称されています。他にも桃花紅や茶葉末釉など、様々な技法を駆使した清朝独特の様式美を呈しています。

 
粉彩 人物文 皿 景徳鎮窯
 


3.朝鮮磁器
 戦国時代、豊臣秀吉による朝鮮出兵(1592〜1598)の際に、鍋島藩主の鍋島直茂が朝鮮人の陶工・李参平と共に帰国し、有田町で磁器作りに成功したことが日本磁器の始まりともいわれています。
高麗時代 ―918〜1392―

 朝鮮陶磁を代表する高麗青磁は9〜10世紀頃に誕生したと考えられており、中国の青磁を取り入れながらも味わいの異なる独特の作風が生み出されました。12世紀には技術が発達し、陽刻や印花などに加えて象嵌(ぞうがん)や鉄絵、白堆(はくたい)など多岐に渡る技法が青磁に用いられます。中でも青磁象嵌は細やかで端正な作風が特徴で、高麗独自のやきものの味わいを表現しています。

  
青磁象嵌 盒子
高麗時代


李朝時代 ―1392〜1910―

 高麗時代に生まれた青磁象嵌(せいじぞうがん)は粉青沙器に引き継がれ、また中国より新しく技術を導入した白磁・青磁が次第に主座をしめ、さらに青花や辰砂(しんしゃ)が加わるなど、長く続いた李朝時代では陶磁器は複雑な展開を見せます。

  
粉青沙器 魚文 俵壺
李朝時代